主打新書

日本平面設計界最具代表性的十三人
從童年、在學、沒沒無名到獲獎無數,他們的初衷和想法
身處設計界巨大變動的時代,他們又是如何因應,如何集其大成

本書收錄了過去刊載於設計雜誌《idea》的設計師訪談特輯,因此訪談人選深受雜誌的編輯方針及同時期設計業界狀況之影響。這些人選的共通之處,在於儘管他們身處始於二十世紀末的平面設計巨變浪潮當中,依然能發揮超越市場邏輯的文化影響力。

所謂平面設計的巨變,簡單地說,也就是戰後所建構起的平面設計這種職能的產業結構、價值體系之解體和重整。在資訊技術的革新和全球經濟的加速之下,過去制度化的領域逐漸成為網路化的資訊架構及其市場原理的一部分。而設計這種行為也隨之擺脫魔術般的光環,逐漸普及,設計師的職能開始分化為兩極立場,一是構思整體的指導者、諮商者,一是實際執行作業的操作者。

而在這波浪潮裡依然能堅守主導權的設計師,是以何種方法或態度開展其具主體性且自律的活動?《idea》此特輯的主題之一,便在於介紹可供參考的實踐案例。

在此之前並非未曾出現平面設計師的自律活動,可是許多例子都只是享有業界制度中特權立場的設計師,在其專業領域之外仿效「藝術家」所成立的。
本書所介紹的人選,不但全面承擔身為「設計師」的主體性,亦於同時代的脈絡和與他者的合作當中承諾其存在角色,體現出另一種超越了純粹作家主義的典範。

訪談過程主要關注點並非各人的「感性」或「靈感」,而是他們如何將自己置於社會、文化、技術的脈絡當中,創建出屬於自己的世界。讀者或可從他們的言論中有所收穫、有所觸發。期待本書可以成為形塑二十一世紀設計史的一股助力。
《 Idea》編輯部
idea設計雜誌自1953年創刊以來,以平面設計、字體排印學為主軸,持續向世界傳達古今中外的設計現況。透過每期不同的形式與高品質的印刷,引介最前端的視覺文化。添加專門性、資料性高的內容,以設計的視角深入探究漫畫、動畫、遊戲等次文化的企畫等,涉及領域的廣泛度也是雜誌的魅力之一。

試閱<服部一成>

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服部一成:我就是個嚮往平面設計的棒球少年(笑)。
服部一成:在《流行通信》中我相當刻意地嘗試方正感覺、 粗厚線條。

瞬間呈現普世價值

「這散文並非記憶而已,這是結痂之下全新的肌膚。」
背影的記憶

背影的記憶

木村伊兵衛賞得主 /九○年代揭竿打破性別意識的女性前衛攝影師 唯一散文集 榮獲2010年講談社散文賞、三島由紀夫賞文提名 評審委員盛讚!全員無異議通過!
透過影像企圖以「親密」表達「疏離」與「孤獨」,並藉此持續「對人際關係的本質」提出強烈質疑的日本前衛攝影師長島有里枝,在成為母親後,不斷回想起自己的童年。

充滿70年代熱情的「夢幻名著」.研究日本戰後寫真史必讀經典

中平卓馬是日本戰後的重要攝影家兼評論家,1968年他創辦攝影雜誌《挑釁》(Provoke),重新界定日本現代攝影的方向,而且撼動、顛覆了當時奉精準、唯美為圭臬的主流攝影美學標準,造成轟動。
森山大道曾在自傳中說到「我最愛的宿敵是中平卓馬」「讓我深受刺激的攝影論是中平卓馬寫的」,連當代攝影評論家、《deja-vu》雜誌總編輯飯澤耕太郎也說:「中平是日本60年代末到70年代中期的權威攝影家暨批評家,他的話語很有力量,對我影響甚多。」

設計型態的創造者

從龜倉雄策的生涯和工作,揭開昭和時代的設計幕後史

2015年,東京奧運會徽的徵選引起社會一片譁然。對於提案可能是剽竊的指責,主辦單位正在猶豫。於是「使用之前的會徽就好啦」、「沒有任何設計能夠超越那個會徽」等意見四起,紛紛表示希望1964年東京奧運會徽能夠重出江湖。這個眾所皆知的會徽,設計者就是龜倉雄策。
「設計在任何時代都是歷史的見證人。必須具有跨越時代的生命力。」——日本現代設計之父 龜倉雄策

將生命注入文字,批判性十足的手繪字大師
我的手繪字

我的手繪字

以海報的平面設計牽引六○年代的演劇風潮
並透過書籍裝幀設計推動日本七○~八○年代的次文化
從事封面設計五十餘年,以獨特的手繪文字設計近六千本書
為大江健三郎、澤木耕太郎、中平卓馬等大師作品操刀
從喜歡的書到對談集,從技術者的自言自語到生活的意見

平野甲賀第一本隨筆集

設計知識與表現力

社區設計地方創生

見證「直島精神」如何孕育日本當代藝術

安藤忠雄特別撰文,第一本完整記錄「藝術直島」的專書!

這樣一個放諸全球獨樹一格的地方,是為什麼,又以何種方式打造的呢?
直島誕生的脈絡與其知名度相反,直至今日幾乎無人講述,現在終於由一九九一年起的十五年間,在倍樂生負責直島計畫,開創「家Project」、地中美術館等劃時代藝術作品和美術館的推手,依循親身經驗完整說明。這也是擔任金澤21世紀美術館館長十年、現為東京藝術大學大學美術館館長的秋元雄史,自二〇〇六年離開直島後首度談及直島計畫。