大衛‧林區

2020年奧斯卡終身成就獎得主

大衛‧林區(David Lynch),一九七七年憑藉驚人原創性的處女作《橡皮擦頭》躋身世界影壇前茅,此後,大衛林區分別以《象人》、《藍絲絨》和《穆荷蘭大道》,三度入圍美國影藝學院奧斯卡最佳導演獎,並以《我心狂野》獲頒坎城影展金棕櫚獎。一九九○年《雙峰》於美國廣播公司開播後,這部家喻戶曉的電視影集,掀起全國性的「雙峰熱」,也成功樹立個人多才多藝且睿智的藝術家形象。他曾出版一本著作,《大衛林區談創意》,談論超覺靜坐,評價不俗。二○○六年他獲頒威尼斯展終身成就金獅獎,二〇一六年《穆荷蘭大道》獲英國BBC評選為「廿一世紀百大傑出電影」的第一名,二○二〇年獲頒奧斯卡終身成就獎。

博客來選書

大衛‧林區的親筆自傳
影壇鬼才大導演自述傳奇一生,首度揭露作品背後所有靈感來源與不為人知的私人生活。

大衛‧林區(David Lynch)X  美國評論家 克莉絲汀娜・麥坎娜(Kristine McKenna)│著
影評人 但唐謨│譯


◎收錄超過100張珍貴照片。
◎中文書名由大衛‧林區親筆題字。極具收藏價值。


跨世紀影史最令人不安的關鍵拼圖。
榮登《紐約時報》暢銷書榜及亞馬遜年度百大選書

★★「大衛‧林區的電影鮮,人鮮,寫起自傳方式也很鮮。值得一讀。」──李安,讚譽推薦

一脈驚人的電影大師,一本迷人的自傳。
如果他的電影是藍色盒子,這本書就是鑰匙。

★縱橫影壇半世紀,這本自傳是生活史、電影史,也是改變全球影史的歷史

性、暴力、恐懼,還有死亡。無論是草坪上爬滿螞蟻的耳朵,牆後突然竄出的恐怖流浪漢,紅房間還是藍房間,大衛‧林區的電影總是充斥著荒誕、腐敗、犯罪,還有惡夢。人們不是很喜歡,就是很討厭,但從來沒有人覺得普通。

屹立影壇半世紀,大衛‧林區首度毫無保留地公開他執著追求個人藝術視野的一生經歷,以及一次次自我突破卻屢屢不為當世理解的藝術創作,所遭遇過的種種心痛與掙扎。林區以其詩意、親密、不設防的一篇篇回憶,作為對克莉絲汀娜‧麥坎娜採訪超過上百位受訪者:當中包括他的妻子及前妻、子女、共事過的演員、經紀人、音樂家,以及各領域的藝術家們,他們直言不諱與大衛‧林區共度的歷歷往事,所整理完成一章又一章的林區傳記,提出他自己版本的複寫。

一部傳記與回憶錄的「雙重」混合體。「在夢中」是一部劃時代的鉅作,林區透過將作品「解密」的方式,向喜愛他的影迷敞開祕徑,走進書裡,窺探這位被譽為當代最具原創性、最費解的謎樣藝術家的生活與心靈。他不僅是傑出的電影導演,同時是出色的畫家、作家、作曲家、攝影師、冥想者。作品主題經常圍繞都會空間、語言的不尋常性及超現實主義的傳承。
 
歷經四段婚姻、廿三場藝術展、八張錄音室專輯、卅五部影視長短片,閱讀他的回憶,你會發現他的創作不僅皆有所本,甚至有多重意義。性、暴力、愉虐、創傷,書中鉅細靡遺地回應人們好奇他作品背後的一切事情。「你在電影中所不了解的部分,也許正點出了你內在需要檢視的部分。」大衛‧林區以他獨特且超現實風格的電影作品聞名於世,它們向你提問但不回答,讓你在電影結束後仍浮想聯翩、目眩神迷。 

工作室入口擺放波希「塵世樂園」複製畫的大衛‧林區,一直用前衛的作品提醒世人:真實,是混亂而脫序的。從一知半解到夢中醒來,作者親筆寫下無數林區迷期盼已久的自傳,終能一見造夢大師複雜作品背後的思考與感性。

「大衛,我們已經走到現在這個地步了,看過《橡皮擦頭》的人跟看過《大白鯊》的人一樣多了啊。」——史蒂芬‧史匹柏,導演。最愛《內陸帝國》

他的電影很駭人、很怪異,怪的是能與你相通。
他的人生很豐富,很做自己;這是一本迷人的自傳。

人們閱讀《賈伯斯傳》去理解人為何要改變設計;
讀這本自傳,見證一個人如何改變電影。

在他的電影裡,你被迫做了一場夢……

那些夢/惡夢,究竟是怎麼回事??

「短片是大衛‧林區腳下的根莖泥土,是《雙峰》和《穆荷蘭大道》之所以迷離美麗的創作原點。這本書是通往那些關鍵的一把鑰匙。」──鄭秉泓