谷川俊太郎(1931-2024年)

──他是詩的手藝人,語言的匠人,並以此手藝為生──
谷川俊太郎(1931-2024年)
日本最富盛名的當代詩人,劇作家、散文家、翻譯家。

一九三一年出生於東京,畢業於東京都立豐多摩高中。十七歲開始詩歌創作;十九歲決定不再升學,父親的友人──詩人三好達治將其所做的〈奈郎〉等五首詩推介到《文學界》雜誌發表而一舉成名;二十一歲出版首部個人詩集《二十億光年的孤獨》,公認是前所未有的一種新穎抒情詩誕生。累計至今,已有近六十冊被翻譯成數十種外國語版的詩集和詩選集。 「生命」、「生活」和「人性」是谷川俊太郎抒寫的主題。他的詩作,語言簡練、乾淨、純粹,在戰後崛起的日本當代詩人當中獨樹一幟。

他被譽為日本現代詩歌旗手,既有長者的通透豁達又兼具頑童般的幽默與活力。同時也在創作生涯中不斷嘗試跨界合作,如:詞作、繪本、劇本,為詩開創新的形式、激盪出令人驚豔的火花。
凝視青春的孤獨與未來

萬有引力
是相互吸引孤獨的力
宇宙正在傾斜
所以大家渴望相識

谷川俊太郎〈二十億光年的孤獨〉

一個人面對宇宙的絮語
★谷川俊太郎的處女詩集

「我是作為一個宇宙中存在的詩人出發的,而不僅僅是在某一個特定社會和時代生存的詩人。」
谷川俊太郎這本寫於17至19歲的詩集出版,是當時日本詩歌界的一樁大事件,被公認為是前所未聞一種新穎抒情詩的誕生。
我們相信,時間會證明谷川詩歌文本的普遍性;證明他與生俱來、與眾不同的一流想像力和感受性,以及一流的語感和他詩藝渾然一體的平衡性;證明這些詩篇具備了穿越語言、時間與空間的力量。

我不迷戀詩
可是我迷戀這世界

★布面精裝套書,含書盒收納★附詩人親筆序,認識其創作軌跡
這些詩作記錄了生活與生命的瞬間,他寫遙遠的宇宙星球、路旁小花,寫心愛的小狗、詩人的亡靈,寫青春的少年、佝僂的老人;因為喜歡雲所以寫了喜歡雲,被音樂打動時就把它翻譯成語言……
閱讀宇宙詩人的沉默之聲。語言屬於人類,沉默則屬於宇宙。沉默中蘊含著無限的力量。無論在任何時代,沉默,都是即使遠離語言也有可能存在的廣義上的詩意之源。

熱情的「火」 遇見 冷靜的「風」

每當夏天來到總會想起出生時的一絲不掛
既冷且熱 既害怕又愉快
可能還有點自暴自棄也說不定

谷川俊太郎〈夏天來了〉
「佐野的虛構之中藏著真實的言語;我的真實之中混雜著謊言。」

★百萬暢銷繪本作家佐野洋子X日本國民詩人谷川俊太郎,書迷爭相收藏的夢幻逸品

《兩個夏天》至今仍是日本佐野洋子迷、谷川俊太郎迷口中的傳奇作品,它的登場短暫而絢爛,猶如夏季最後一道煙火從天空墜落,轉瞬消失蹤影,只能在心上留下痕跡。

本書由兩人合寫接力完成。第一篇〈釘子〉,原名為〈兩個夏天〉,是以東京人的避暑勝地北輕井澤為場景的夏日物語。以少女的日記及初老的學者的日記交叉構成,兩人不同的視角交互描寫同一事件。當女子變回少女,少年成了大人,各自活在自己的時光中的男與女,以接棒的方式召喚出曾經有過的,難忘的夏天。

由佐野洋子的奔放不羈、谷川俊太郎的理性冷靜交織出的三段協奏曲,為此時此刻的真實情感留下珠玉般珍貴的見證。
當我們疲於氾濫的語言,往往會被路旁不知名的野花所感動。那種「存在」是光用語言的意義無法接近的。

谷川俊太郎運用簡單的語彙,收集日常生活中的片段:感覺到刺眼的陽光、感覺到熱、感覺到生氣、感覺到自然的脈動,感覺到人與人的交往,再更大的擴及與這個世界的互動。原來活著,就是去感受這個世界並且品嘗生命的滋味。而本書繪者岡本義朗採取了非常高明的手法,題名為活著,他卻從一隻夏蟬的死亡開始說起,一路採取電影運鏡的方式,讓讀者跟隨著畫面中男孩去經歷他的這一天,緊密的與詩文結合,也補足了詩的留白,更透過畫面的細節,來強調生命的循環與傳承。

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活著

活著

用短短的39行詩句,簡單又深刻表達「活著」的況味
從一隻夏蟬的死亡開始說起,一路採取電影運鏡的方式,讓讀者跟隨著畫面中男孩,看看圍繞在小男孩那一天生活中的家人、鄰居或路人的活動與表情,是如此平凡、如此日常。
谷川俊太郎的詩句,就像是「微電影」中意味深長的旁白,告訴我們「活著」的真實意義。
整本書,自封面到封底的圖畫,都充滿令人驚豔的細節,孩子可以讀詩、讀畫,在其中,也讀出屬於自己的生命故事。

如果是你,會怎麼說這些故事?
首先,為我取個名字吧。我就能從畫裡一躍而出,緊緊擁抱你!
二○一八年,適逢岩崎知弘冥誕百年,知弘美術館(東京、安曇野)以「Life」為主題,一年為期,舉辦了各式各樣的展覽來慶祝這位百年前誕生,日後大大影響日本兒童文學界的繪本畫家。其中最受矚目的則是與當代最富盛名的詩人谷川俊太郎的詩畫合作展。透過谷川的詩,為岩崎知弘的畫注入充滿童趣的詮釋,賦予這些經典插畫全新的生命(LIfe)。

  • 和平與戰爭

    和平與戰爭

    「和平時的我」與「戰爭時的我」,到底有什麼不一樣呢?

    國際知名插畫家 Noritake 首度創作繪本,透過日本國民詩人谷川俊太郎的簡單字句,以極簡線條、淡淡對比,舉重若輕地表現「和平是什麼,戰爭又是什麼」的獨特作品。即使沒有戰爭,日常間的衝突或遇到困難之時,或許在這本書中,也能找到屬於自己的答案。br>
    「對於人類來說,和平應該是正常,戰爭應該是異常。我認為不可以逆轉這樣的想法。 希望大家都能看重被視為理所當然的和平的寶貴之處。」/谷川俊太郎

    ★★★


  • 學校與我

    學校與我

    堅定的站在孩子這一邊,在複雜感受中找到自我

    在家裡,我是個小孩,可以做任何自己想做的事。一旦去了學校,我就是個學生,學校跟家裡不一樣,老師跟媽媽不一樣,有時候,會不想上學,有時候,也會和不喜歡的人變成好朋友,或者,因為吵架而變成好朋友。
      
    總有一天,我會離開學校。慢慢的,變成一個大人。

    從「家」變成「學校」,從「一個」孩子變成「許多」學生之一,日本文學大師谷川俊太郎 X 知名插畫家秦好史郎聯手,以生動入微的表情折射出孩子適應社會化的努力,正是孩子走出被動狀態逐漸變得主動的過程。結尾將視野放得長遠,讓許多讀者為之感動,學校不是終點,而是我們每個人從「孩子」變成「大人」的起點 。

    ★★★


安靜的創作裡,包裹著熾燙的火焰
「縱然韶光荏苒,依舊有著不變的東西,那就是創作者們的「意志」。」
「聊聊繪本吧」為《MOE》月刊創刊者暨總編輯松田素子女士所企劃的接力對談,時間軸橫跨一九八七年到一九九〇年,匯集了十八位日本重量級藝文界人士,在對談中直訴創作的初心、藝術信仰、家庭等,時隔二十八年後又以《聊聊繪本吧對談集》(アノニマ・スタジオ)為名重新出版,讓我們看見一本好書,能夠持續存在的理由。

「然後呢,然後呢……」永無止境的故事接龍,換你來說囉!
「繪本365」書單推介★一本既能親子共讀又能共玩的遊戲繪本。
全書藉由文本上不斷重複的「然後呢,然後呢……」,與前蝴蝶頁的骰子圖、後蝴蝶頁的一張遊戲圖,串聯起整個繪本的內容。
淺顯易懂但樂趣無窮的內容,讓大小讀者在朗朗上口之餘,又能自由發揮想像力與聯想力,去創造自己的故事與畫面!

谷川俊太郎 × 傳奇視覺設計大師粟津潔
★罕見跨界合作,時隔五十年首次復刻

《圓圓國王》是日本國民詩人谷川俊太郎與圖像設計大師粟津潔的合作作品,原先刊載於福音館書店的老牌繪本月刊《かがくのとも》1971年2月號。
時隔近半世紀,這部由兩位不同領域的傳奇大師罕見合作的作品,終於以單行本的面貌正式問世。

日本福音館書店《科學之友》月刊50周年紀念
本套書包含日本國民詩人谷川俊太郎與殿堂級圖像設計大師粟津潔極致罕見的跨界合作結晶《圓圓國王》;日本國寶級繪本大師五味太郎的出道作品《道路》;以及國際安徒生大獎得主安野光雅的認知教育繪本《數字比一比》。
每一本都出自大師之手,經過歲月的洗禮,更加凸顯出經典的永恆價值,值得大大小小的讀者一齊珍藏、品味。

✦簡體書✦
本書由谷川俊太郎與他的中國知音譯者田原從其創作的詩歌中,共同遴選出100首(其中多首為新作首發),集結成谷川俊太郎70多年創作生涯的首部關於愛的哲理詩集。

他的詩歌既有日本傳統俳句裡物哀式的含蓄感傷和委婉述懷,又有西方現代主義詩歌中直抒胸臆、激情飽滿和率真溫暖的一面。其關於人類情感永恆的主題愛被詩人形象生動地刻畫在了他耐人尋味的詩句中。

“生命”、“生活”和“人性”是谷川俊太郎抒寫的主題。他的詩作,語言簡練、乾淨、純粹,尤其是近年的禪意與空靈,透出一種感性的東方智慧。在戰後崛起的日本當代詩人當中獨樹一幟,被譽為日本現代詩歌旗手。
再見,帶領我們航向宇宙的詩人